|
【 第一幕墙网 】
提要：伍江 同济大学副校长、教授、博士生导师，国家一级注册建筑师，上海市领军人才。一种建筑行为，变成了一种艺术行为，而且2000多年来不仅深刻影响了希腊人、罗马人、欧洲人、美国人，还影响了中国人，这是建筑艺术的魅力所在。
来源：中工网 建筑所追求的审美艺术 中国园林，它跟建造技术的进步没有什么关系，它跟建筑的好用不好用也没有太大关系，它不像西方那样强调建筑本身的艺术造型，而是完全追求另外一种空间艺术。 人类的建造技术不断提高和完善，在发明钢结构之前用石头造建筑几乎到了极限。接下来怎么办？通过视觉艺术效果来让建筑“感觉”更高。这时就产生了哥特式建筑。代表性作品如巴黎圣母院，立面只有60多米高，但是让人感觉高耸入云。它通过各种各样的艺术手段而不仅仅是技术手段，让你感觉到它的高大。比如说柱子做得很细，把一根柱子做成好像是几十根柱子绑在一起，叫做束柱，因为柱子看上去很细而显得房子很高。再如所有的窗也都做成尖的，还在建筑中心部位加了个近百米高的尖塔，让人感觉更加高。还有大量彩色玻璃的应用，更增加了精神震撼力。作为当时人们所能够寄予最大精神寄托的建筑对象，教堂成为欧洲中世纪最具代表意义的建筑。 到了文艺复兴时期，建筑不再追求让人难以企及的高度，而转向追求平和。古罗马的建筑风格被用来抵制哥特式风格的“非人性”。如圣彼得大教堂虽然造到了100多米高，但却毫无哥特教堂中的那种神秘和阴暗，有的只是光鲜和奢华。人性在文艺复兴的大旗下得到了解放。 再往下是巴洛克建筑。建筑的高大已不是进步的象征，艺术形式的新、奇、特再次成为建筑精神感染力的来源。巴洛克以强烈的体型凸凹和扭曲、光影的对比和变化在欧洲风靡一时。 到了18、19世纪，古罗马也好，希腊也好，巴洛克也好，文艺复兴也好，全都浮上台面。那时候建筑师造房子，看你有多少本事，就取决于你到底懂多少历史上的风格，你懂得越多越有本事，你能够把更多的东西放在同一个房子上你就是最高的设计高手。这方面的代表性建筑是巴黎歌剧院，建成距今130年了。它把历史上所有能想得出的手段全部放进去，建筑史上称之为“折中主义”。 再看中国。中国社会发展比西方要平稳得多。每隔两三百年换个朝代，然后又重来。体现在建筑上就是基本上很少有变化。西方人在各个时期追求的东西，中国人在同一种建筑里面已经实现了。第一，里面能住人，能用；第二，这个建筑要有很合理的结构支撑它，要结实；最后，这个建筑要得体，要庄严，要符合中国哲学的审美标准，能体现建筑主人的尊严。 中国建筑中最重要的构建之一——斗拱，有人说它是建筑屋檐出挑的结构支撑，有人讲它是中国建筑特有的装饰构件。这个小小的奇特的木头构建，融合了建筑的功能、技术、艺术、工艺等各种意义，是中国传统建筑一个非常了不起的发明。当然，如果把斗拱简单地理解为一种象征性形象，并将其放大几百倍做成一个建筑的造型，就有点太夸张太简单了。 再比如中国建筑里面最伟大的部分——中国园林，它跟建造技术的进步没有什么关系，它跟建筑的好用不好用也没有太大关系，它不像西方那样强调建筑本身的艺术造型，而是完全追求另外一种空间艺术。所以外国人看中国的园林很容易被感动，因为中国的建筑艺术不是通过建筑实体，不是通过技术的进步来实现的，而是通过一种空间的意向、感受和境界来达到的。你要体会到园林艺术的真谛，你得在里面走，所谓步移景异、触景生情。 当然中国很大，中国建筑不能用一种模式来概括。北京的四合院、江南的民居、福建的土楼，都是各具特色的建筑。但是不管东西南北，不管是什么样子，中国的建筑跟生活的关系更为密切。除了皇宫、庙宇之外，中国建 |
